對于播音專業藝考生而言，文藝作品播演是考試中的關鍵環節，它集中考查考生的語言表達能力、情感傳遞能力以及對作品的理解與詮釋能力。在這個環節，考生需要通過生動的聲音塑造和細膩的情感表達，將文藝作品的魅力展現得淋漓盡致，從而在眾多考生中脫穎而出。接下來，我們就來深入探討播音專業藝考生在文藝作品播演中需要注意的要點。

　　一、作品選擇：契合自身，獨具特色

　　(一)貼合興趣與能力

　　選擇自己真正喜歡、能夠產生共鳴的作品是至關重要的。因為只有當你對作品懷有深厚的情感，才能更深入地理解其中的內涵，進而在播演時將這種情感自然地傳遞給聽眾。同時，要充分考慮自身的能力水平，選擇與自己聲音條件、表達風格相匹配的作品。例如，嗓音清脆明亮的考生，可以選擇一些清新明快的散文;而聲音富有磁性、情感深沉的考生，則可以嘗試演繹情感濃郁的詩歌。

　　(二)避免過度熱門與艱澀

　　盡量不要選擇過于熱門、被廣泛演繹的作品，如《再別康橋》《海燕》等。這類作品雖然經典，但考官聽得多了，很難再產生新鮮感，考生也難以在眾多演繹中嶄露頭角。同時，要避開那些思想內涵過于深奧、寫作手法過于復雜的作品。對于中學生考生來說，理解和駕馭這類作品存在較大難度，容易在播演時出現理解偏差或表達不到位的情況。

　　(三)關注作品的時代性與獨特性

　　優先選擇具有一定時代性和獨特視角的作品，這樣的作品往往能夠吸引考官的注意力，展現考生對當下社會和生活的關注與思考。可以從一些新發表的文學雜志、網絡平臺上尋找素材，也可以關注當代作家的優秀作品。此外，還可以考慮選擇一些具有地方特色或文化底蘊的作品，通過獨特的文化元素為自己的播演增添亮點。

　　二、理解作品：深入剖析，把握精髓

　　(一)研究創作背景

　　了解作品的創作背景是理解作品的基礎。不同的時代背景、社會環境和文化氛圍會對作者的創作產生深遠影響，從而賦予作品獨特的內涵和情感基調。比如，在播演一首抗戰時期的詩歌時，只有深入了解當時的歷史背景，才能真切體會到作者對祖國的熱愛、對侵略者的痛恨以及對勝利的渴望，進而在播演中準確傳達出這種復雜而強烈的情感。

　　(二)分析人物形象(若有)

　　如果作品中包含人物形象，要對人物進行細致入微的分析。從人物的性格特點、生活經歷、心理變化等方面入手，挖掘人物的內心世界，把握人物的語言風格和行為邏輯。通過聲音的塑造，將人物形象栩栩如生地呈現在聽眾面前，使聽眾能夠感受到人物的喜怒哀樂、悲歡離合。

　　(三)明確主題思想

　　每一部文藝作品都有其核心的主題思想，這是作品的靈魂所在。考生需要通過反復閱讀、思考，準確把握作品的主題，并在播演中圍繞主題展開情感表達和語言處理。例如，一篇關于友情的散文，在播演時要突出友情的珍貴、溫暖和力量，讓聽眾深刻感受到友情的美好。

　　三、語言表達：技巧精湛，生動自然

　　(一)吐字歸音清晰準確

　　清晰準確的吐字歸音是播演的基本要求。考生要注重每個字的發音，將聲母、韻母、聲調發得飽滿、準確，尤其要注意韻腹的拉開和歸音的到位。同時，要避免出現吃字、吐字不清等問題，使聽眾能夠清楚地聽到每一個字，理解作品的內容。

　　(二)語調抑揚頓挫

　　語調的變化能夠為播演增添豐富的情感色彩和節奏感。根據作品的情感起伏和內容變化，合理運用語調的升降、高低、強弱等變化，使播演更具感染力。在表達歡快、激動的情緒時，可以適當提高語調，加快語速;而在表現悲傷、深沉的情感時，則可以降低語調，放慢語速。

　　(三)節奏把握得當

　　節奏是文藝作品播演的重要元素，它能夠營造出不同的氛圍和情感張力。考生要根據作品的體裁、內容和情感變化，準確把握節奏的快慢、松緊。詩歌通常具有較強的韻律感，節奏相對規整;而散文的節奏則更加靈活自由，可以根據文意和情感的需要進行調整。在播演過程中，要注意節奏的變化和過渡，避免出現節奏拖沓或急促的情況。

　　(四)情感真摯自然

　　情感是文藝作品播演的核心，只有真摯自然的情感才能打動聽眾。考生要深入理解作品的情感內涵，將自己融入到作品中，以真情實感去演繹。避免過度夸張或做作的情感表達，要讓情感在語言中自然流淌，使聽眾能夠感受到你的真誠和投入。

　　四、舞臺表現：儀態大方，自信從容

　　(一)肢體語言適度

　　在播演過程中，適當的肢體語言可以增強表現力和感染力。但要注意肢體語言的運用要適度、自然，與語言表達相協調。不要過于夸張或頻繁地使用肢體動作，以免分散聽眾的注意力。可以通過眼神的交流、頭部的轉動、手勢的輔助等方式，增強與聽眾的互動和情感傳遞。

　　(二)表情管理到位

　　表情是情感表達的重要組成部分，能夠直觀地反映出作品中的情感變化。考生要學會通過表情管理來展現作品中的喜怒哀樂，使聽眾能夠從你的表情中感受到作品的情感氛圍。保持面部表情的自然、生動，避免出現面無表情或表情僵硬的情況。

　　(三)舞臺儀態優雅

　　良好的舞臺儀態能夠展現出考生的專業素養和自信風采。走上舞臺時，要保持挺胸抬頭、步伐穩健，給人以自信大方的印象。站立時，雙腳與肩同寬，身體重心平穩，雙手自然下垂或根據表達需要做出適當的動作。在整個播演過程中，要始終保持優雅的儀態和從容的氣質。

　　五、考前準備：充分練習，調整心態

　　(一)反復練習打磨

　　“臺上一分鐘，臺下十年功。”文藝作品播演需要通過反復練習來不斷提高表達水平和熟練程度。在練習過程中，要注重細節的處理，不斷調整語言表達、情感傳遞和肢體動作等方面的表現。可以對著鏡子練習，觀察自己的表情和肢體動作;也可以錄音或錄像，通過回放發現自己的不足之處并加以改進。

　　(二)模擬考試場景

　　在考前進行模擬考試場景的練習是非常必要的。可以邀請老師、同學或家人作為聽眾，模擬真實的考試環境，按照考試要求進行播演。這樣可以幫助考生熟悉考試流程，適應考試氛圍，減少緊張情緒，同時還能從他人的反饋中獲取寶貴的意見和建議。

　　(三)調整心態放松

　　考試前的緊張情緒是難免的，但過度緊張會影響發揮。考生要學會調整心態，保持放松、自信的狀態。可以通過適當的運動、聽音樂、與朋友交流等方式緩解緊張情緒，也可以通過積極的自我暗示來增強自信心。相信自己的努力和付出，以平和的心態迎接考試。

　　總之，播音專業藝考生在文藝作品播演中，要從作品選擇、理解作品、語言表達、舞臺表現和考前準備等多個方面入手，注重細節，精益求精。通過不斷地學習和實踐，提高自己的播演水平，展現出獨特的藝術魅力，在藝考中取得優異的成績。